La letra gótica, también conocida como "Old English" o "Gothic", se utilizó en algunos de los primeros libros de Europa en el siglo XX. Este tipo de letra se creó originalmente con caligrafía, usando un pincel plano o una plumilla para crear diversas formas gruesas y líneas decorativas finas que componían una letra.
Por lo general, la letra gótica puede ser difícil de leer cuando solo se usan mayúsculas, así que quiero enseñarte a dibujar tanto minúsculas como mayúsculas para asegurar que tus piezas de rotulación a mano sigan siendo legibles.
Para que te familiarices con este estilo de rotulación, te guiaré paso a paso sobre cómo crear tres letras minúsculas y tres mayúsculas en letra gótica.
Todos los gráficos y consejos de este artículo provienen originalmente de mi serie de libros de práctica de rotulación en Patreon, donde enseño un nuevo estilo de rotulación cada mes. Si deseas comprar esta edición anterior, puedes obtener la versión digital en Gumroad.
CREACIÓN DE GUÍAS PARA LETRA GÓTICA
A diferencia de muchos estilos de rotulación, la letra gótica es única en la forma en que se forma cada letra. En lugar de crear un esqueleto y luego añadir grosor como haces con la mayoría de los estilos, necesitas construir cada letra forma por forma. Para hacerlo correctamente, debes establecer guías para mantener las letras alineadas y uniformes.

Normalmente tienes una altura de mayúsculas (cap height) que se refiere a la parte superior de tus letras mayúsculas, una línea base (baseline) que va a lo largo de la parte inferior de tus letras, y una altura de x (x-height) que mide la parte superior de tus minúsculas. Para este estilo, dado que es condensado, la altura de x es bastante alta y debe colocarse a 1/3 entre la línea base y la altura de mayúsculas.
Como estamos trabajando con minúsculas, también querrás incluir una línea de descendentes que va por debajo de la línea base. Esto indica dónde deben terminar las colas de letras como j, g y p. También puedes usar la línea de descendentes para marcar adornos y curvas decorativas que salen de las letras mayúsculas.
DIBUJO DE MINÚSCULAS GÓTICAS
Al trabajar con letras minúsculas, querrás dibujar primero la forma más fácil y grande de la letra. Esto te ayudará a colocar tus formas en el lugar correcto, para que no parezca inclinada o desordenada una vez que todo se una.
Personalmente, me gusta añadir guías adicionales que marquen dónde van mis remates y trazos cincelados en mis letras. Dado que este estilo tiene tantas formas, cuantas más guías incluyas, más fácil será mantener tus letras con una apariencia consistente.

Toma esta "f" minúscula por ejemplo. Observa que dibujé el trazo principal primero en lugar del remate superior. También mira cómo uso mi cuadrícula para ayudar a colocar cada una de mis formas, paso a paso.

Para la letra "g", observa la colocación de la cola y cómo se alinea con la línea de descendentes. Es gracias a esta guía que tanto los remates superiores como los inferiores parecen tener la misma forma y tamaño.

Para la letra "s", dibujé primero la forma superior, ya que la línea curva en el remate es clave para alinear la columna. Mira cómo la columna se coloca cómodamente dentro de la esquina inferior del remate superior. Conexiones como esta son las que le dan a la letra gótica ese aspecto cincelado único.
DIBUJO DE MAYÚSCULAS GÓTICAS
Ahora que tienes algo de experiencia con las minúsculas, pasemos al reto de las letras mayúsculas. Las letras mayúsculas en este estilo pueden variar bastante dependiendo del nivel de detalle que busques.
Así que cuantas más líneas, remolinos y curvas añadas, más difícil será para las personas leer la letra. Por lo tanto, si tu rotulación está destinada a ser pequeña, usa menos formas para mantenerla simple. Pero si está destinada a ser el foco principal de tu pieza, como para un monograma o una letra capital, entonces tienes más espacio para añadir detalles y lograr un aspecto más elegante.



Como toque final, decidí añadir un gran gancho a lo largo del centro vertical de mi trazo izquierdo. Este estilo puede ir solo, o puedes añadir adornos como espolones y ganchos para darle un aspecto más duro.

Dibujar una "O" o una "Q" en este estilo puede ser difícil, ya que esta tipografía no tiene muchas formas redondeadas. Para crear tu forma básica de "O", debes asegurarte de que ambos lados tengan el mismo ancho y que se estrechen y se vuelvan más delgados a lo largo de la parte inferior.
A partir de ahí, puedes añadir líneas y formas adicionales para ayudar a llenar el espacio interior (el espacio negativo dentro de la "O"). La única diferencia real entre una "O" y una "Q" es la cola que se extiende más allá del cuerpo de la letra.

Para la letra "M", puede ser confuso al principio cómo construirla, pero si ves una forma que se repite, ese sería el lugar correcto para comenzar. Por ejemplo, la M tiene 2 formas que se repiten: los 2 trazos y los 2 remates. Dado que los trazos se cortan en la parte superior, usaríamos los remates superiores como punto de partida, ya que pueden dibujarse por sí mismos. A partir de ahí, conectas fácilmente cada forma, asegurándote de mantener una cantidad uniforme de espacio negativo entre cada una.