MON PROCESSUS ÉTAPE PAR ÉTAPE POUR CRÉER UN LOGO EN LETTRAGE MANUSCRIT QUI RACONTE UNE HISTOIRE DE MARQUE VIVANTE.

Un logo est l'élément le plus important de l'image d'une marque. Cet atout est le seul responsable de montrer les valeurs, la personnalité et les normes de qualité d'une entreprise. Alors pourquoi tant de designers et d'agences s'appuient-ils uniquement sur des polices de caractères pour représenter le ton de toute une entreprise ?

À mon avis, le lettrage manuscrit est la technique ultime pour créer des logos originaux et attrayants. Plutôt que de choisir parmi un assortiment de polices préexistantes qui donneront probablement à votre logo un aspect ordinaire, le lettrage manuscrit est conçu sur mesure pour représenter la valeur d'une entreprise.

« Les polices ne fonctionnent pas comme logos car vous les forcez à être quelque chose pour lequel elles n'ont pas été conçues à l'origine. » http://t.co/V27dCmizuy

— Dina Rodriguez (@lettershoppe) 5 mai 2015

Les polices sont faites pour être polyvalentes et créées pour être achetées et utilisées par plusieurs personnes pour diverses raisons. Cette police n'a pas été conçue pour être un logo ; elle a été conçue pour soutenir le ton général d'une marque en tant que typographie de soutien. Donc, si vous voulez produire le meilleur branding pour vos clients et pour vous-même, le lettrage manuscrit est la meilleure option si vous voulez que votre image de marque se démarque.

Cet article servira de base sur la façon de créer un logo en lettrage manuscrit qui est plus significatif et qui a plus de personnalité qu'une police ne pourra jamais en avoir. En utilisant mon propre processus pour créer le logo de Letter Shoppe, je vais vous guider à travers les étapes de création d'une identité d'entreprise en utilisant le lettrage manuscrit. Cela inclura tout, de la compréhension de la psychologie de la typographie à la façon de numériser votre travail.

ÉTAPE 1 : DÉCOUVRIR LA SIGNIFICATION DE LA MARQUE

Avant de commencer à esquisser des concepts, vous devez révéler le but derrière ce que vous créez. Vous devez comprendre ce que signifie la typographie et comment l'utiliser pour susciter une réaction émotionnelle chez votre public.

L'outil le plus puissant dont dispose un graphiste dans la création d'un logo est la typographie. Le style typographique que vous choisissez peut avoir un effet fort sur la façon dont votre logo est perçu. Vous devez d'abord comprendre la signification de certains types de lettres et comment elles peuvent représenter de manière unique votre entreprise. Cela vous aidera à décider quelle typographie est la mieux adaptée à la conception de votre logo.

Comprendre les sentiments derrière la typographie

Serif

Une empattement (serif) est une petite ligne, une fioriture ou un embellissement qui prolonge le trait principal d'une lettre. Outre l'élément décoratif, les empattements ont été créés pour augmenter la lisibilité des lettres.

Psychologie des polices : Traditionnelle, Professionnelle, Élégante, Forte et Universelle

 Sans Serif

Les polices sans empattement n'ont pas ces petites caractéristiques saillantes appelées « empattements » au bout des traits. Le terme vient du mot français sans.

Psychologie des polices : Équilibrée, Moderne, Épurée, Simple et Entreprise

Slab Serif

Les polices Slab Serif ou égyptiennes ressemblent aux polices sans empattement par leur simplicité mais incluent des empattements carrés à l'extrémité de chaque lettre.

Psychologie des polices : Autorité, Lourde, Antiquité, Amicale et Américaine

Script

Le lettrage script, qui ressemble à l'écriture cursive ou à la calligraphie, est souvent créé avec des traits fluides à l'aide d'un pinceau ou d'une plume.

Psychologie des polices : Classique, Romantique, Accueillante, Chaleureuse et Douce

Blackletter

L'écriture gothique (Blackletter) présente des traits épais à fins élaborés et des empattements, et se voit avec de longues spirales montant depuis des empattements diagonaux.

Psychologie des polices : Masculine, Dure, Historique, Dramatique et Froide

Peintre en lettres

La peinture en lettres est similaire au Script, mais le rendu doit donner l'impression d'avoir été réalisé avec un pinceau ou un feutre-pinceau pour obtenir l'effet peint à la main souhaité.

Psychologie des polices : Vintage, Artisanat, Artistique, Ludique et Abordable

Révéler le symbolisme derrière l'entreprise

Votre logo est une représentation visuelle de tout ce que représente votre entreprise. Bien au-delà d'une simple image jolie, un logo fort est rempli de symbolisme, à la fois évident et caché. Pour aider à définir le symbolisme derrière la marque, concentrez-vous sur votre message en écrivant dix mots qui illustrent les avantages clés d'une entreprise. Ces mots peuvent être des sentiments, des adjectifs, des objets ou des périodes historiques.

Voici mes dix mots : 1. Artistique 2. Précieux 3. Audacieux 4. Naturel 5. Chaleureux 6. Classique 7. Simple 8. Confiant 9. Fait main 10. Accueillant

Ensuite, comme exercice amusant, je veux que vous dessiniez votre mot préféré et illustriez son sens à travers la typographie, les décorations et les illustrations.

Par exemple, j'ai dessiné « audacieux » dans une grande police avec empattement avec un éclat de soleil venant vers vous. Dans mon esprit, c'est ce que j'imagine quand je pense au mot « audacieux » en ce qui concerne ma marque. Grâce à cet exercice, je sais maintenant que ce style d'empattement vintage sera parfait pour le texte de soutien dans la conception de mon logo.

Inspiration et recherche visuelle

À ce stade de mon processus, j'aime créer un tableau d'ambiance (mood board) afin de pouvoir visualiser le style que j'ai en tête. En créant mon tableau Pinterest pour Letter Shoppe, vous pouvez constater que je m'oriente vers un style script vintage. Je vous encourage à développer votre propre tableau d'ambiance qui se compose d'au moins 20 images pour aider à façonner votre style pour la marque.

 Astuce : Soyez prudent lorsque vous poursuivez des tendances populaires, car ce design peut souvent devenir obsolète très rapidement une fois que cette tendance perd en popularité. Donc, quel que soit le style auquel vous pensez, assurez-vous qu'il reste intemporel et unique.

Pause !

Il est maintenant temps de faire une pause d'une journée pour laisser vos idées décanter. Les pauses permettent à votre cerveau de rassembler des informations extérieures afin que vous puissiez construire un ensemble de références plus large qui sera à votre disposition mentale lorsque vous commencerez le processus d'esquisse.

ÉTAPE 2 : EXPÉRIMENTER PAR LE DESSIN

Que vous soyez un lettriste chevronné ou un graphiste qui s'en tient habituellement à une toile numérique, je vous encourage à commencer à esquisser vos concepts de logo avec un crayon et du papier à l'ancienne. Sans regarder AUCUNE de vos références, commencez à développer diverses vignettes afin d'explorer des idées.

C'est votre opportunité d'expérimenter et de vous lâcher avec autant de concepts que vous pouvez imaginer. Je fais généralement des ébauches d'environ 10 à 20 vignettes pour avoir une vue complète de toutes les solutions de design possibles.

Astuce : Une bonne façon de commencer est d'abord de construire l'ossature de vos lettres en écrivant simplement les mots. Ensuite, à mesure que vous continuez à expérimenter, rendez vos dessins de plus en plus raffinés en ajoutant de l'épaisseur et des décorations.

À mesure que vous devenez plus à l'aise avec le dessin, permettez-vous de briser les règles et de vous éloigner des formes de typographie les plus rigides. Mélangez les lettres majuscules et minuscules, connectez vos marques, jouez avec différentes tailles et, surtout, AMUSEZ-VOUS !

Pause !

Très bien, c'est l'heure d'une nouvelle pause. Prenez entre 1 heure et une journée pour revenir à vos esquisses avec un œil neuf.

Revisitez vos miniatures et choisissez quelques-unes de vos préférées pour expérimenter davantage. Agrandissez chacun de vos dessins en remplissant une feuille de papier 8,5 x 11, afin d'avoir de l'espace pour jouer. N'oubliez pas de commencer avec un crayon léger. Vous pouvez foncer de plus en plus au fur et à mesure que vous construisez les détails.

À ce stade, n'ayez pas peur de redessiner votre logo plusieurs fois. Même les artistes de lettrage les plus talentueux n'y arrivent pas du premier coup. Prenez le temps de repasser sur votre lettrage et jouez avec l'espacement, perfectionnez votre équilibre ou essayez différents styles et détails.

Une fois votre contour terminé, vous pouvez encrer votre pièce à l'aide de marqueurs fins et épais ou de stylos à pointe fine. Cela vous aidera à voir le poids de vos lettres afin de vous assurer que chacune de vos lettres est cohérente.

Astuce : Utilisez un marqueur fin pour le contour de votre dessin d'abord, puis coloriez-le avec un marqueur plus épais pour remplir. Que vous vous sentiez plus à l'aise de passer à l'ordinateur à ce stade ou de perfectionner votre solution de lettrage manuscrit, c'est à vous de voir. Gardez à l'esprit que lorsque vous construisez un logo à partir de zéro, plus vous travaillez sur le processus de dessin, moins il faudra d'efforts pour numériser votre travail.

ÉTAPE 3 : NUMÉRISER VOTRE CONCEPT FINAL

Le choix d'un look brut ou épuré pour votre logo déterminera votre processus numérique. Cette prochaine partie va passer en revue certaines techniques de conception pour numériser votre logo et nécessite une connaissance intermédiaire de Photoshop et Illustrator.

Nettoyage dans Photoshop

1. Numérisez votre image à 600 DPI et s'il vous plaît, n'utilisez pas juste votre iPhone.

2. Ouvrez votre image numérisée de votre esquisse dans Photoshop.

3. Allez dans Image > Réglages > Niveaux et ajustez vos blancs et vos noirs, afin que vous puissiez vraiment voir votre lettrage.

4. Appuyez sur Commande-R pour afficher vos règles. Tirez quelques guides pour votre esquisse afin de vous assurer que toutes vos lettres reposent sur le même axe. Vous voudrez placer vos guides sur la ligne de base, la descendante, le corps, l'ascendante et la ligne des T.